“De una luz a otra” es, por sobre todo, un viaje en movimiento y una obra coreográfica que dialoga íntimamente con las otras perspectivas implicadas en su creación: la dramatúrgica y sus consecuentes preguntas sobre los sentidos latentes en ella, la concepción de una organología sonora, la creación de un vestuario y una organización lumínica que interpretan, a su vez, las nociones que traducen el ánima de la obra. el imaginario de un trayecto, recorrido, ciclo. La metáfora del correr de un día inspira así el de un ciclo vital en el que, comenzando con una visión nítida, contornos definidos, movimientos controlados e individuales, el imaginario transita hacia cuerpos que se enlazan, un clímax de euforia ritual y una disolución de contornos en que los cuerpos, extenuados y en éxtasis, se funden, rememoran infancias y evocan un paisaje salvaje, habitado, que nos habla de la transformación permanente del ser.
Siendo la última creación para el BANCH de Mathieu Guilhaumon, la obra traduce también la transformación personal ligada a su dirección artística del ballet y su recorrido entre Francia y Chile. Para ello, el reencuentro con su fiel equipo de colaboradores artísticos ha sido esencial, en particular Millaray Lobos García en la dramaturgia y puesta en escena y Andrés Poirot en la iluminación. A ella.os se suman esta vez el músico Vicente Larroulet y el estudio Sago en vestuario.
En cuanto a la estructura dramatúrgica, la obra se organiza según tres grandes cuadros -Alba, Zénit y Ocaso- que trazan el recorrido de una experiencia donde sonoridades y figuras que van “de una luz a otra” configuran lo que podríamos llamar un “folclor universal”.
