Teatro Biobío anuncia nuevas funciones de Cecilia, una historia incomparable

  • Por éxito de ventas, Teatro Biobío anunció esta mañana la realización de cuatro nuevas funciones del musical Cecilia, una historia incomparable, entre el 11 y el 14 de mayo, que se suman a las dos de este fin de semana.
  • Las entradas pueden comprarse en teatrobiobio.cl o ticketplus.cl desde $6.000.
  • La producción de Teatro Biobío también tendrá una función para públicos escolares el martes 10 de mayo.

Concepción, mayo de 2022.- “Nos gustaría que públicos de todas las regiones vengan a Teatro Biobío, de Talca, Chillán, Valdivia e incluso de Santiago”, expresó Francisca Peró, directora ejecutiva de Teatro Biobío, tras anunciar este martes que el musical Cecilia, una historia incomparable tendrá nuevas funciones el 11, 12, 13 y 14 de mayo, además de una el 10 de mayo exclusiva para escolares. “La descentralización de la cultura parte por ofrecer espectáculos que atraigan, por supuesto, a personas de nuestra Región, pero también de otras. En ese sentido, este musical producido en Biobío es una demostración de que no sólo en Santiago se pueden crear y ver espectáculos de gran envergadura y calidad”, expuso Peró.


La producción de Teatro Biobío, que se estrena este viernes 6 de mayo, es un homenaje en vida a la cantante tomecina Cecilia, más conocida como “la
incomparable”. Con dramaturgia del penquista Rodrigo Muñoz-Medina, dirección general de Paula Barraza y puesta en escena de Fernanda Videla –jefa técnica y de producción de Teatro Biobío–, la obra será un recorrido por hitos reales y de ficción de la carrera de la artista de la Nueva Ola. “Estoy feliz de que me hayan invitado a trabajar a este teatro de primer nivel. Es importante descentralizar, que no todo ocurra en Santiago: que se haga montaje de este nivel en Teatro Biobío es un paso muy importante”, comentó la actriz Carmen Gloria Bresky.


Además de repasar episodios de su vida, Cecilia, una historia incomparable destaca la tenacidad de la cantante para llevar adelante una exitosa carrera artística. “Es una tremenda oportunidad contar la historia de una mujer que tuvo que luchar fuertemente en una época mucho más machista que la que vivimos ahora y que, con su rebeldía, logró salir adelante”, expresa Bresky. Asimismo la actriz penquista.

Francisca Díaz destaca que “estamos orgullosas de hacerle este homenaje. Somos todas mujeres, todas feministas, y estar las nueve [siete actrices y dos bailarinas] sobre el escenario y dar vida, a través de nuestros cuerpos y nuestras voces, a la gran Cecilia, nos hace convertirnos en una Cecilia y en todas las mujeres”. “Baño de mar a medianoche”, “Puré de papas”, “Un compromiso” o “Aleluya” serán algunos de los éxitos de Cecilia que los públicos podrán disfrutar en las seis funciones para público general que tendrá Teatro Biobío. Adicionalmente, el martes 10 de mayo se realizará una función para estudiantes secundarios de comunas como Hualqui, Trehuaco, Chiguayante y Hualpén, una iniciativa que es parte del programa de Mediación y Audiencias de Teatro Biobío. “Cecilia, una historia incomparable es un espectáculo para todas las edades. A muchos les traerá recuerdos de juventud y para otros será una novedad, pero estamos seguros de que todos los disfrutarán”, concluye Peró.

COORDENADAS
Fecha: 6 y 7, 11, 12, 13 y 14 de mayo, 20:30 horas
Lugar: Teatro Biobío, Sala Principal
Precio: desde $6.000 a $15.000, a la venta en teatrobiobio.cl y www.ticketplus.cl

FICHA ARTÍSTICA
CECILIA, UNA HISTORIA INCOMPARABLE

Equipo creativo
Idea original y producción general: Teatro Biobío
Dirección general: Paula Barraza
Dramaturgia: Rodrigo Muñoz-Medina
Diseño integral: Fernanda Videla (Teatro Biobío)
Dirección coreográfica: Paola Aste
Asistencia de dirección: Álex Acevedo
Dirección musical: Juan Pablo Ortega
Coach vocal: Francisco Carvajal
Producción ejecutiva: Cultura Capital

Elenco
Actrices: Carmen Gloria Bresky, Iara Cid, Francisca Díaz, Vivianne Dietz, Josefina Fiebelkorn, Antonia Muñoz, Natalia Reddersen

Bailarinas: Diana Albornoz Garrido, Daniela Ortiz

Músicos: Felipe Martínez, Juan Pablo Ortega, Gustavo San Martín

UNA PRODUCCIÓN DE TEATRO BIOBÍO

Convocatoria Provincial 2022

Informamos que la Convocatoria Provincial de Temporada Artística en Sala de Cámara del Teatro Biobío correspondiente al 2022, que convocó a distintos artistas, creadores y compañías profesionales de las provincias Arauco, Biobío y Concepción, aún está en proceso de deliberación.

El proceso, si bien se está llevando a cabo, tuvo algunos inconvenientes administrativos que retrasaron los resultados de dicho proceso, impidiendo entregar los resultados en la fecha prevista.

Los resultados serán publicados, avisados y anunciados el viernes 22 de abril.

Teatro Biobío obtiene sello COVID-19 entregado por la ACHS

Durante el medio día de este viernes 04 de febrero, la Asociación Chilena de Seguridad (ACHS) hizo entrega de la certificación Sello COVID-19 al Teatro Biobío, por su destacada gestión en el cumplimiento del protocolo de seguridad sanitaria laboral y el constante compromiso con la seguridad y salud de sus trabajadores, espectadores y artistas.

El Sello ACHS certifica y reconoce el enorme trabajo que hacen los profesionales del Teatro Biobío para mantener el recinto libre de COVID-19, para que sea un lugar seguro, tanto para los trabajadores que asisten todos los días a sus oficinas, como para los artistas y espectadores. 

Sobre la certificación
La Asociación Chilena de Seguridad, ACHS, en el marco del apoyo preventivo a sus instituciones asociadas, desarrolló esta herramienta de gestión, donde cada organismo evalúa sus centros de trabajo y genera un plan de acción para la prevención del contagio, considerando todos los protocolos de la autoridad sanitaria y las buenas prácticas de los expertos y expertas de la ACHS.

En Concepción solo dos centros culturales que poseen el Sello COVID-19 de la ACHS -el Teatro Biobío y el Teatro de la Corporación Universidad de Concepción-, que consta de 40 especificaciones que el lugar debe cumplir. Solo 238 de 6.200 empresas cuentan con este sello.

Reconocemos sobre todo el trabajo de la Prevencionista de Riesgo del Teatro, Nicole Carrasco, encargada del cumplimiento del protocolo de seguridad sanitaria laboral. Desde el comienzo de la pandemia, la política sanitaria del Teatro Biobío ha sido estricta, dando como resultado 0 contagios en el recinto. 

Agradecemos profundamente el trabajo de nuestro personal y estamos orgullosas y orgullosos del logro obtenido. 

En Concepción, la cultura es Libre de COVID-19.

Nuevo convenio TBB y Nau Ivanow

Programa de Residencias Internacionales.

La Nau Ivanow y Teatro Biobío, en Barcelona (España) y en Concepción (Chile), respectivamente, ponen en marcha la primera edición del programa de residencias internacionales Teatro Biobío – Nau Ivanow, con el objetivo de apoyar a la creación de artes escénicas. A través de este ciclo, se pone al alcance de los artistas y compañías el espacio y las condiciones técnicas adecuadas para la creación, la producción, la comunicación-difusión y la exhibición de una obra, con foco principal en la disciplina teatral.


El objetivo del ciclo es apoyar a las compañías o colectivos en el proceso de creación de sus obras y contribuir a su entrada en las redes profesionales de internacionalización, difusión y exhibición artística. Más allá de dar los recursos para la proyección de un espectáculo, desde su creación hasta la
difusión, ofrece una experiencia formativa que les proporcione los recursos y habilidades necesarias para futuros retos profesionales, incidiendo en el proceso de creación y producción, comunicación y exhibición.


Se trata, pues, de potenciar la vida del proyecto, más allá de la creación. Este 2022 se abre la convocatoria a todos los grupos de la región del Biobío para que presenten sus propuestas con el fin de acceder a una residencia de máximo 3 semanas (2 de trabajo y una de presentación) para llevar a cabo la creación y presentación del espectáculo en Nau Ivanow.

¿A quién va dirigida esta convocatoria?
Podrán participar creadores y colectivos profesionales (grupos de hasta 5 personas) con trayectoria artística comprobable .En el caso de los colectivos, se deberá designar un responsable del proyecto. Tanto el responsable, como al menos el 60% de los integrantes deberán ser residentes de la Región del Biobío.

¿Cómo funcionará esta convocatoria?
Este 2022 se abre la convocatoria a todos los grupos de la región del Biobío para que presenten sus propuestas con el fin de acceder a una residencia de máximo 3 semanas (2 de trabajo y una de presentación) para llevar a cabo la creación y presentación del espectáculo en Nau Ivanow.

? ¿Cómo se puede postular?
Los interesados deberán rellenar este formulario de postulación en línea disponible en el Sitio Web del Teatro Biobío (teatrobiobio.cl). Dudas y consultas relacionadas a la postulación dirigirlas al correo electrónico tbbresidencias@gmail.com. Para leer en detalle las bases de la Convocatoria, haz click en el siguiente enlace: https://rb.gy/z93hsl

¿Cuáles son los plazos de la convocatoria y ejecución del proyecto?
– Plazo de postulación: martes 18 de enero a las 18.00 hrs. hasta el viernes 25 de febrero de 2022 a las 23.59 hrs.
– Plazo de publicación de los resultados: marzo 2022
– Periodo de ejecución del proyecto: mayo y junio 2022

¿Cuáles serán los protocolos sanitarios por COVID-19?
– Todos los integrantes deberán contar con pase de movilidad, vacunas vigentes y aceptadas internacionalmente.
– La presente convocatoria podrá sufrir modificaciones, en función de la situación sanitaria
– Teatro Biobío financiará un (1) PCR de salida y un (1) PCR de ingreso, en caso que sean solicitados por la autoridad sanitaria.

MOCHA DICK: Funciones Reprogramadas

Lamentamos informar que debemos suspender las funciones de MOCHA DICK de este 21 y 22 de enero, por precaución sanitaria, ya que un familiar del elenco fue diagnosticado con covid 19.

La función será reprogramada para el 18 y 19 de marzo del 2022.

¿Qué pasa si tengo entradas?

  • Puedes guardar tu entrada para la reprogramación de esta obra en marzo.
  • Puedes exigir la devolución de tu dinero en ticketplus.cl.

¿Cómo exigir la devolución del dinero?
Debe ingresar a su cuenta en www.ticketplus.cl. Si no tiene cuenta la debe crear y confirmar con el correo que registró en su compra.

Para realizar la solicitud de devolución debe entrar a su cuenta, en la pestaña Compras y hacer clic donde dice “Detalles” a un costado del nombre del evento. Al hacer click podrá solicitar la devolución del ticket y ver su estado en la pestaña “Devoluciones “.

Cualquier duda adicional plantearla en consultas@ticketplus.cl

Conce a Mil 2022

El Festival Internacional Teatro a Mil llega a Concepción con obras de reconocidos directores argentinos

  •  Los argentinos Claudio Tolcachir y Daniel Veronese, el director y dramaturgo local David Arancibia,  la Pichintún de Mariana Muñoz, Harold Guidolin y Pablo Sepulveda y la obra de las compañías La Patogallina y Cíclicus Fuego Rojo, están contemplados en la versión 2022 de Conce a Mil.

El Festival Internacional Teatro a Mil, celebra entre el 3 y el 23 de enero su XXIX, bajo el lema #ImaginaCreaFuturos. Este año, el evento llevará espectáculos a diversas comunas del país, con creaciones locales de cada una de las regiones. Una de las versiones del festival, con una selección de cinco obras es Conce a Mil, presentado por Teatro Bio Bio, Municipalidad de Concepción y Fundación Teatro, donde se presentará Blackbird, de Claudio Tolcachir, y los títulos Encuentros breves con hombres repulsivos y La persona deprimida, de Daniel Veronese. Además de los espectáculos gratuitos de Grisú, de David Arancibia y La Pichintún de Mariana Muñoz.

Tres obras se presentarán en el Teatro Biobío de Concepción y las tres serán dirigidas por reconocidos directores del país vecino, gracias al apoyo de la embajada de Argentina en Chile. La primera será  Encuentros breves con hombres repulsivos, el 14 de enero, protagonizada por los actores Marcelo Alonso y Francisco Reyes, ambos interpretando la versión de la novela de David Foster Wallace, dirigida por el premiado director teatral argentino Daniel Veronese.

Siguiendo la misma línea, adaptando la obra de Foster Wallace, Veronese presenta el 15 de enero en Concepción La persona deprimida. Este monólogo sobre la depresión, estrenado en argentina en 2019 con mucho éxito, debuta en Chile  protagonizado por Amparo Noguera.

Finalmente, el premiado director argentino Claudio Tolcachir presentará su versión del texto escrito por el dramaturgo David Harrower, Blackbird. Protagonizada por Carolina Arredondo y Nestor Cantillana muestra un doloroso diálogo, en el que dos seres atormentados se reencuentran después de 15 años, enfrentándose al recuerdo de un episodio que marcó sus vidas. La función en el Teatro Biobío será el 26 de enero. 

Dentro de los espectáculos gratuitos que se presentarán este año se encuentra Grisú (esta obra no está terminada), basada en el texto de Teatro Minas de Carbón y Heine Mix Toro. El director local, David Arancibia, presentará en el Centro Cultural Artistas del Acero, su versión del montaje, que estaba pensada inicialmente como un “ensayo” de la obra. Una adaptación que mezcla cine y teatro, que busca resaltar la correlación entre este último y el contexto social que se vive por la pandemia.  Grisú tendrá sus funciones el 19 y 20 de enero. 

La Pichintún, una marioneta que interpreta a una titanosauria descubierta en la Patagonia, sorprende e invita a los asistentes a crear conciencia sobre el medio ambiente. La Pichintún, cuenta con el patrocinio de Mincap y Ley de donaciones culturales, lo que le permitirá aparecer acompañada de la doctora en paleontología, Vania Díaz, en Concepción, el 29 de enero. Este pasacalle es dirigido por Mariana Muñoz, la marioneta fue diseñada y construida por Harold Guidolin, y la dirección musical y composición es de Pablo Sepúlveda.

Finalmente, la compañía chilena La Patogallina y la catalana Cíclicus, presentarán Fuego Rojo. La performance muestra una Latinoamérica en construcción basada en la trilogía Memoria del Fuego, del uruguayo Eduardo Galeano y tendrá una función gratuitas el 1 de enero en Concepción.

Además, algunas de las obras llegarán a la ciudad de Cañete, con una función de la obra Grisú (Esta obra no está terminada), el 21 de enero a las 20:00 horas en el Centro Cultural de Arauco y tres del montaje La edad de la tierra del colectivo Inhabitado, en Sala Teatro Inhabitado, el 14, 15 y 16 de enero a las 21:00 horas.

Para más información sobre fechas, horario y compra de entradas, inscripciones, de esta y más obras que se presentarán en el festival, visitar el sitio web teatroamil.cl.

El Festival Internacional Santiago a Mil es presentado por Fundación Teatro a Mil, acogido a Ley de donaciones culturales, y con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.

“ESCENARIO COMPARTIDO” ya tiene selección para estrenos de teatro

  • Ciento setenta proyectos postularon a la convocatoria de Escenario compartido, alianza programática entre Mori-Famfest, Teatro UC, GAM, Teatro del Puente, Parque Cultural de Valparaíso y Teatro Biobío.
  • Los siete ganadores presentarán sus creaciones entre agosto y noviembre en las plataformas de los espacios culturales, que buscan con esta iniciativa ampliar cruces creativos entre regiones y diversificar la oferta teatral.

Siete son los proyectos ganadores de la convocatoria que impulsaron en conjunto el Teatro UC, Teatro del Puente, Centro Gabriela Mistral GAM, Mori-Famfest, Parque Cultural de Valparaíso y Teatro Biobío en un trabajo programático colaborativo llamado “Escenario Compartido”.

La iniciativa estuvo abierta a compañías, agrupaciones y profesionales de las artes escénicas que presentaran trabajos inéditos y contemporáneos en formato digital grabado.

Tras recibir 170 propuestas, los seis espacios culturales seleccionaron dos proyectos de regiones, dos de carácter familiar y otros con temática contingente con la realidad país en sus procesos de construcción de futuro.

La selección comenzará el 13 de agosto con “Grisú (esta obra no está terminada)” de la Región del Biobío, obra basada en cuentos de Sub Terra de Baldomero Lillo, y adaptada por Heine Mix Toro en 1972 junto a Teatro Minas del Carbón de Lota. En ella se aborda la vida de los mineros que participaron del montaje original.

El actual proyecto rescata esta obra y la presenta como un trabajo de investigación escénica, donde se propone una visión actualizada del texto, sumándole archivos, documentos e imágenes proyectados sobre el escenario a través de mapping.

A fines de agosto será el turno de “Stendhal”, dirigido por Simón Román, un montaje teatral donde el Museo Nacional de Bellas Artes se convertirá en el escenario del reencuentro de una especie humana perdida. A través de temáticas como la humillación, la muerte y soledad, la pieza reflexiona sobre la importancia del arte en un eventual futuro pospandémico.

En septiembre llegará desde Valparaíso “La mujer que se transforma en máquina”, de Tamara Figueroa, una performance escénica electrónica basada en el ensayo “Manifiesto para Cyborgs”, que relata el viaje de transformación de una androide que se pregunta por la condición de ser mujer y ser máquina.

En octubre se estrenarán tres montajes: “Estrellado”, del Colectivo Artístico Circo Virtual, que mezcla el cine, mapping, animación y nuevo circo, para contar la historia de un astronauta que aterriza en Santiago. Tras encontrarse el viajero con una niña, el relato hablará del encierro, la imaginación y la fantasía de un realismo mágico.

En “Mi cuerpo celeste, un concierto en el cosmos”, Alejandro Miranda, contará la historia de una niña que descubre un extraño instrumento musical, con el que aprenderá sobre las estrellas, los planetas y la música que hay en todas las cosas.

A cargo de Tamara Ferreira e Ignacio Gutiérrez, “El pañuelo de Ulises, un ejercicio de memoria” indagará a modo de teatro documental sobre la función de memoria de los objetos personales y su particular efecto en el contexto de muertes durante la pandemia de COVID-19.

Finalmente, en noviembre se estrenará “Baviera”, de Daniela Contreras y Edson Cajas, una propuesta de teatro audiovisual sobre los horrores de Colonia Dignidad. Allí, una mujer intenta reconstruir su realidad, al recordar fragmentos de abusos y humillaciones sufridas en el hospital donde fue secuestrada de niña por una familia alemana.

Informaciones en sitios web de Teatro UC, Teatro del Puente, Centro Gabriela Mistral GAM, Mori-Famfest, Parque Cultural de Valparaíso y Teatro Biobío.

Entradas disponibles en Ticketplus.cl 

Proyecto ganador de Escenario Compartido invita a conmemorar a los muertos por COVID-19

Los artífices de El pañuelo de Ulises, un ejercicio de memoria, realizan por estos días una campaña para recolectar objetos de personas fallecidas a causa de la pandemia. La particular iniciativa es parte de la obra en formato digital que se presentará en Teatro UC, durante agosto.

El montaje, escrito por Tamara Ferreira y codirigido por Ferreira e Ignacio Gutiérrez, es uno de los siete seleccionados por Escenario Compartido, iniciativa que reúne al Centro Cultural Gabriela Mistral (GAM), Teatro Del Puente, Famfest Chile-Teatro Mori, Teatro del BioBío, Parque Cultural Valparaíso y Teatro UC, y que tiene como objetivo promover la creación artística, ampliando los cruces creativos entre regiones y relevando temáticas contingentes con la realidad local.

El pañuelo de Ulises, un ejercicio de memoria, “se presenta -explica su equipo- como una obra documental conmemorativa que indaga en la función memorial de los objetos personales y su particular efecto en el contexto de muertes durante la pandemia. La obra busca generar una instancia de reflexión y memoria respecto a las individualidades detrás
de las estadísticas de defunción y facilitar una evocación colectiva de nuestros difuntos y difuntas”.

Teniendo presente lo anterior, sus gestores abrieron una convocatoria que les permitirá recoger los testimonios de quienes han perdido a un ser querido producto del Coronavirus y recopilar enseres de sus difuntos. Los relatos y los objetos servirán para construir un espacio escénico de muerte colectiva y de memoria que será documentado por el montaje.

Por razones logísticas la campaña se está efectuando solo en la Región Metropolitana y estará abierta hasta el próximo 11 de julio en la página web www.elpañuelodeulises.cl.

Convocatoria conjunta de espacios culturales ya tiene selección para estrenos de teatro

  • Ciento setenta proyectos postularon a esta convocatoria que busca ampliar cruces creativos entre regiones y diversificar la oferta teatral.
  • Los  ganadores presentarán sus creaciones en las plataformas de Mori-Famfest, Teatro UC, GAM, Teatro del Puente, Parque Cultural de Valparaíso y Teatro Biobío.

Siete son los proyectos ganadores de la convocatoria que impulsaron en conjunto el Teatro UC, Teatro del Puente, Centro Gabriela Mistral GAM, Mori-Famfest, Parque Cultural de Valparaíso y Teatro Biobío en un trabajo programático colaborativo llamado “Escenario Compartido”.

La iniciativa estuvo abierta a compañías, agrupaciones y profesionales de las artes escénicas nacionales poniendo el foco en la creación de trabajos inéditos y contemporáneos, a realizarse en formato digital grabado, para así entregar una continuidad de oferta teatral a los públicos.

El proceso de selección entre las 170 propuestas recibidas, estuvo a cargo de los seis espacios culturales, buscando ampliar los cruces creativos entre regiones y relevando temáticas contingentes con la realidad país en sus procesos de construcción de futuro.

Los proyectos seleccionados son:

“Grisu” (ni se terminará nunca” | Biobío | Responsable: David Arancibia
“La mujer que se transforma en máquina” | Valparaíso | Responsable: Tamara Figueroa
“El pañuelo de Ulises, un ejercicio de memoria” | Metropolitana | Responsable: Tamara Ferreira
“Stendhal” | Metropolitana y otros | Responsable: Simón Román
“Baviera” | Metropolitana y otros | Responsable: Daniela Contreras
“Mi cuerpo celeste, un concierto en el cosmos” | Familiar | Responsable: Alejandro Miranda
“Estrellado” | Familiar | Responsable: Juan Pablo Corvalán

Tal como establecían las bases de la convocatoria, no se generan comentarios ni evaluaciones de las propuestas enviadas. A los equipos de los proyectos seleccionados se les hará llegar un correo comunicándoles los pasos a seguir, coordinando las condiciones y formatos de exhibición.