Visita Guiada Teatro Biobío

Descubre Teatro Biobío con una Visita Guiada.

Te invitamos a conocer Teatro Biobío, hogar del escenario más grande de Chile y uno de los espacios culturales más destacados del país. Este recorrido gratuito es la oportunidad perfecta para explorar su arquitectura, historia y rincones únicos, ideal para disfrutar en familia.

¿Cómo participar?
Solo necesitas descargar tu ticket para asegurar tu cupo. Cada visita cuenta con capacidad limitada de 25 a 30 personas, así que te recomendamos reservar con anticipación.

Consejos para que disfrutes al máximo:

· Respeta los horarios de entrada y salida, ya que una vez iniciada la visita, no se podrá incorporar más público.

· Durante el recorrido, no se permite consumir alimentos o bebidas para cuidar el espacio y la experiencia de todas las personas.

¡Te esperamos para que vivas una experiencia inolvidable en el Teatro Biobío!

Lo personal es político. Instalación sonora y visual de monólogos

Línea temática o curatorial: Exposición

Fechas y horarios de funciones:
– Inauguración abierta a público: miércoles 03 de diciembre a las 18.00 h
Fechas de muestra: Del 04 al 20 de diciembre. De martes a sábado, de 15:00 a 22:30 h
Sala: Hall del primer piso Teatro Biobío
Duración: 2 horas aprox.

Acceso liberado

Recomendación público: +14
Advertencias: Llevar audífonos y celular para escanear códigos QR. El tiempo aproximado de escucha es entre 7 y 20 minutos por monólogo.

Proyecto financiado por el Fondo nacional del fomento del libro y la lectura, convocatoria 2025.

Sinopsis
Lo personal es político es una experiencia interdisciplinaria que fusiona la escritura, la voz, el arte visual y la performance, presentándose como el resultado de un proceso de laboratorio de escritura híbrida para artistas escénicas y escritoras emergentes de la región del Biobío. 

El laboratorio facilitado por la dramaturga y educadora artística Ingrid Fierro Torres y desarrollado entre los meses de abril y octubre de 2025 en TBB, propició un proceso de creación para gestar, desarrollar y finalizar monólogos a partir de la memoria autobiográfica, biográfica y autoficcional, con el objetivo de poner en valor las micropolíticas cotidianas de nuevas autorías de la región. 

La invitación es a asistir al acto de inauguración y visitar la instalación sonora-visual de nueve monólogos en formato de fotobordados como una experiencia estética, documental y política, un gesto de apertura de lo íntimo a lo público, un acto de re-conocimiento, re-significación y transformación.

Ficha artística 
Dramaturga facilitadora, edición y coordinación general: Ingrid Fierro | Registro audiovisual y diseño gráfico: Lorena González  | Registro audiovisual, RRSS y prensa: María José González  | Grabación y postproducción sonora: Carlos Astete | Asesoría vocal: Francisco Cancino  | Facilitadora de técnica de bordado: Nadia Villaseca | Asesoría performance de inauguración: Ingrid Fierro | Francisca Bozzo Mediación artística: Ingrid Fierro, Nadia Villaseca y equipo de TBB | Apoyo en producción: Constanza Cabello | Apoyo en edición: Anjélica Jara 

Participantes y autoras: Carla Bustamante Fredes, Anjélica Arce Arratia , Nadia Villaseca Campos, Marcela Carrasco Chacón, Antonia Frau Lagos , Francisca Bozzo Salazar, Constanza Cabello Salazar, Anette Contreras Rivas  y Priscila Gutiérrez Contreras.


Taller-Laboratorio de Dirección Teatral

Residencia creativa centrada en la exploración de lenguajes y metodologías de dirección escénica.

Talleristas: Ignacio Tamagno

Fechas de postulación: 5 al 11 de diciembre, hasta 12:00 pm
Fechas y horarios de la actividad:

Sesión virtual: Sábado 13 de diciembre, 11:00 a 13:00 h.
Sesiones presenciales: Lunes 15 al sábado 20 de diciembre, 14:00 a 18:00 h.

Duración de la actividad: 7 jornadas (6 presenciales, 1 virtual)

Lugar: Teatro Biobío
Inscripción: Inscripción gratuita, vía formulario
A quién va dirigido: Directorxs de escena, actores y actrices, performes, bailarines, dramaturgxs y diseñadorxs escénicos.

Participantes:
– 5 directoras/directores, con al menos 1 obra estrenada y no más de 3, elegidas por convocatoria o curaduría del teatro, + actores/actrices y diseñadores/as de escena.
– 10 actores/actrices, con interés en participar del proceso creativo

Cupos:
Dirección: 40 inscritos, se seleccionarán 5.
Actuación: 50 inscritos, se seleccionarán 10.

¿De qué se trata?
Residencia creativa centrada en la exploración de lenguajes y metodologías de dirección escénica. El laboratorio propone un espacio práctico y experimental donde cada director/a trabajará junto a un equipo en un montaje a partir de un texto literario no teatral. El objetivo es explorar relaciones entre texto, cuerpo y espacio que permitan destacar el lenguaje propio de la dirección más allá de la concepción tradicional de “poner en escena un texto”, potenciando la escena como un espacio pleno y autónomo.

Sobre el tallerista
Ignacio Tamagno (1989, Argentina)
 es actor, dramaturgo y director teatral. Sus últimos estrenos son She Speaks and Whatever (Tumanishvili Theater, 2025), Póstuma (GAM, 2025), La Sapo (FIBA, 2023) y Proyecto Migrante (Nordisk Teaterlaboratorium / Odin Teatret, 2022). Dirige los proyectos de dramaturgia expandida Los Platos Voladores y Las Placas Tectónicas. Es director de contenidos del centro de residencias Fundación La Parisina (Córdoba, Argentina) y del programa Paisajes Mínimos del FIT Mercosur. Residente en Barcelona, colabora activamente con teatros y festivales de ese país y Argentina, Chile, Uruguay, Colombia, Italia, Portugal y Georgia.


Me rompiste el corazón [REAGENDADO]

El amor de Roberto Parra y la Negra Ester

Línea temática o curatorial: Cine

Fechas y horarios de funciones: 
Martes 30 de diciembre, 19:30 h

Sala: Sala Principal
Nacionalidad: Chilena
Duración: 97 minutos
Público: +7

Tickets: 
$2.500A

Sinopsis
Me rompiste el corazón narra la historia de Roberto Parra Sandoval, creador de la cueca chora y cronista de la bohemia porteña. Niño lazarillo y polizón de trenes de carga, se forja entre los prostíbulos y bares de Valparaíso y Santiago, dando vida a la música de los barrios populares. Su mundo cambia radicalmente al conocer a la Negra Ester, mujer fascinante y contradictoria que lo sumerge en un amor apasionado y desgarrador. Juntos vivirán una historia que late al ritmo de la cueca brava, entre risas, heridas y desilusiones, en el corazón de un Chile marginal, luminoso y dolido.

Ficha artística
Dirigida por: Boris Quercia | Guion: Boris Quercia | Elenco: Daniel Muñoz, Carmen Gloria Bresky, Carolina Paulsen, Gustavo Becerra, Maricarmen Arrigorriaga, Otilio Castro, César Sepúlveda, Juan Carlos Maldonado, Nicanor Henríquez, María José Bello, Luis Uribe, Rodrigo Salinas | Casa productora: Chilechitá, Gesswein Producciones | Producción ejecutiva: Alberto Gesswein | Producción general: Alberto Gesswein | Dirección de fotografía: Antonio Quercia | Montaje: Camilo Campi | Dirección de arte: Felipe Cáceres Normand | Sonido: Mauricio Molina | Música: Alvaro Henríquez, Roberto Parra Sandoval | Otros Cargos: Romina Olguín.

Laboratorio de escritura dramática para mujeres: Lo personal es político

Dictado por Ingrid Fierro Torres, actriz, dramaturga y educadora artística.

Un taller para artistas escénicas, creadoras y exploradoras de la escritura dramática de la región del Biobío que deseen gestar, desarrollar y/o finalizar textos monológales.

Cupos: 12 personas.
Fecha del laboratorio:  del martes 26 de marzo al jueves 25 de julio, 2024.
Lugar: sala del TBB LAB.
Entrada: gratuito, previa inscripción vía formulario.

Duración: 4 meses.

Inscríbete hasta el jueves 21 de marzo.

¿De qué trata?
Lo personal es político, es un laboratorio de escritura para 12 artistas escénicas o exploradoras de la escritura dramática de la región del Biobío que deseen gestar, desarrollar y/o finalizar textos monológales. Espacio colaborativo de auto observación, reflexión, diálogo, creación y edición en donde se realizarán dinámicas prácticas y se revisarán elementos necesarios para la Re-activación del pensamiento dramático. El procedimiento será desde la realidad a la ficción y desde la ficción a la auto-ficción, como una manera de Re-correr, Re-conocer, Re-imaginar y proyectar sus experiencias, imaginarios y contextos, lo que será vital para invocar el encuentro con las autorías y la puesta en valor de las micropolíticas.

Este proyecto es financiado por el Fondo del Libro y la Lectura 2024.

Happyland

Línea temática o curatorial: Danza

Compañía: Escénica en Movimiento

Fechas y horarios de funciones: 
Jueves 18, viernes 19 y sábado 20 de diciembre, 20:00 horas.

Sala: Sala de Cámara
Duración: 60 minutos
Público: Todo espectador

Tickets: 
$4.500 general
$3.000 estudiante

Sinopsis
Es una obra de danza contemporánea dirigida por el coreógrafo danés Thomas Bentin. La pieza se define por su diversidad de imágenes, tiempos y ritmos narrativos, su dinamismo y potencial lúdico. Los temas transversales son la complejidad de las relaciones humanas, la necesidad o dificultad de expresarnos a través de nuestro cuerpo e identidad, la empatía y los afectos. Propuesta que sentó las bases creativas de una de las compañías de danza contemporánea más importantes del Biobío.  Una obra que reflexiona sobre los devenires de las sociedades actuales en su búsqueda por la felicidad y en la tensión que supone el encuentro con el otro. Un lúdico montaje de movimientos, dinámicas e imágenes que intenta seducir, con una sutil y, a la vez, paradójica representación de la sociedad, que se esmera en lograr “la felicidad a cualquier precio”.

Ficha artística
Dirección coreográfica original: Thomas Bentin | Dirección coreográfica remontaje: Maripaz Briones- Darwin Elso | Elenco: Jen Sánchez, Mo Larenas, Olivia Cornejo, Kayu Villena, Dana Moreno, Jesenia Pérez, Daniela Sánchez. | Iluminación:Mauricio Campos – Daniel Espinosa | Producción: Escénica en Movimiento.

Navidad en el TBB: Telón, tejido y café

Navidad en el TBB – Adorno navideño

Artista/monitora: Catalina Avilés Durán
Duración: 2 horas
Fecha: sábado de 20 de diciembre
Horario: 16:00 h a 18:00 h
Público sugerido: Todo espectador +18

Lugar: Café TBB

¿De qué trata?
En el último taller, los participantes podrán aprender la técnica del crochet y tejer un adorno navideño con hilos de colores asociados la festividad. Este ejercicio fomenta la paciencia, la motricidad fina y la conexión intergeneracional, convirtiendo el tejido en un espacio de calma y creación consciente.

El Cascanueces

Ballet Municipal de Los Ángeles

Línea temática o curatorial: Danza

Fechas y horarios de funciones:
Viernes 19 y sábado 20 de diciembre, 19:30 h

Sala: Sala Principal
Nacionalidad: Chilena
Duración: Acto 1: 40 min.; Intermedio: 20 min; Acto 2: 40 min.
Público: Todo espectador
Advertencias: No existe

Tickets: 
Platea 2do piso: $20.000
Platea 3er piso: $15.000
3ra edad (cupos limitados): $10.000
Palco 4to – 5to – 6to piso: $10.000

El Ballet Municipal de Los Ángeles fue creado en 1995 bajo la dirección de la profesora Angie Moena y ha cumplido con una extensa y activa participación en la vida cultural de la ciudad angelina por espacio de 29 años, consolidándose como un patrimonio artístico y cultural de la ciudad y un gran referente del ballet en la región ya que la compañía cuenta con talentos del Biobío, incluyendo bailarines de Concepción y Penco.

Actualmente, la administración y dependencia le corresponde a la Corporación Cultural de la Municipalidad de Los Ángeles y la Dirección Artística está a cargo de Hugo Zárate, reconocido maestro y ex bailarín del Ballet de Santiago, del Teatro Municipal de Santiago, quien con una dilatada carrera profesional ha sabido potenciar y elevar el nivel artístico y técnico de la compañía, logrando además conquistar un nuevo público que ahora asiste regularmente a sus temporadas.

Uno de los hitos importantes ha sido, sin duda, representar a las regiones de nuestro país en la primera gala “Danzar por la Paz”, a beneficio de UNICEF Chile, en la ciudad de Santiago, compartiendo escenario con reconocidos bailarines nacionales e internacionales. Dentro del repertorio de la compañía figuran los ballets completos como “Coppelia”, “La fille mal gardée”, “Giselle”, “Cascanueces” y obras cortas como “Pedro y el lobo “, Las Sílfides” y “Concierto Barroco”, entre otras.

Intérpretes: Gladys Henríquez, Gabriel Valencia, Antonella Arias, Catalina Morales, Carlos Javier Medina, junto a bailarines del Ballet Municipal de Los Ángeles CCMLA y estudiantes de ballet de Los Ángeles | Dirección Artística y Coreografía: Hugo Zárate | Asistente Coreográfico: Gabriel Valencia | Asistente de Dirección: Gladys Henríquez | Maestra Invitada: Pilar Soto | Producción: Edita Ramos | Escenografía: Germán Droguetti | Vestuario Bailarines Principales: Teatro Municipal de Santiago | Vestuario: Susana Gutierrez | Tocados y Utilería: GIVA-El arte del Gabo | Jefe Técnico: Martín Villar – Equipo Técnico: Teatro Municipal de Los Ángeles | Comunicaciones y RRSS: Natalia Matus – Cristian del Canto


Registro

Línea temática o curatorial: Teatro | Hecho En Biobío

Compañía: De las compañías La Daniel Lopez Company, María Amnesia artescénicas y La Fanfarrona teatro.

Fechas y horarios de funciones:
08 al 24 de enero (jueves a sábado) 2026
Jueves y viernes, 20:00 horas
sábados, 19:00 horas

Público sugerido: +16
Sala: Sala de Cámara
Advertencia: Esta obra contiene escenas de violencia y lenguaje ofensivo.

Tickets: 
General: $6.000 | Estudiantes y 3ra edad: $4.500

Sinopsis
Registro es una obra teatral intensa que revela las verdades ocultas tras una vida aparentemente perfecta. La desaparición de su hijo desestabiliza a una pareja, y la intervención de un periodista desata un colapso. Un drama sobre poder, venganza y la verdadera naturaleza humana.

Dramaturgia: Rodrigo Muñoz Medina / Eduardo Pavez Goye
Dirección: Enzo D’Arcangeli
Elenco: Francisca Díaz, Paolo Marisio Soto-Aguilar, Mauro Agüero-Valdés
Asistente Dirección: Daniela Ortiz
Sonidista: Oscar Oviedo Martínez
Producción: Walt M. – La Fanfarrona Teatro – Maria Amnesia artescenicas – LA Daniel López COMPANY
Contenidos Multitarea: Notjaramillo
Diseño Escenográfico: Teatro Biobío

[Reagendado] Carlos Cabezas

40 años
Línea temática o curatorial: Música

Fechas y horarios de funciones:
8 de enero, 19:30 h

Nacionalidad: Chilena
Duración: 120 minutos
Público: Todo espectador

Tickets: 
Platea baja / 2do piso (primeras filas): $30.000
Platea alta / 3er piso (segundas localidades): $22.000
Palcos (terceras localidades): $15.000

Sinopsis
Con un repertorio histórico y trascendental, Carlos Cabezas prepara la conmemoración en vivo de sus 40 años de carrera con “Mil Cabezas” en el Teatro Biobío de Concepción, un show único e irrepetible. Este concierto será una instancia en que el músico ovallino subirá al escenario para revisitar los diversos caminos que su música ha tomado.

Steve Hackett & Genetics

Línea temática o curatorial: Música

Fechas y horarios de funciones:
Miércoles 25 Marzo, 20:00 h

Sala: Sala Principal
Público sugerido: Todo espectador
Duración: 80 minutos

Tickets: 
2do piso (platea baja) $ 80.000
3er piso (platea alta) $ 55.000
4to piso $45.000
5to piso $30.000
6to piso $25.000

Sinopsis:
El legendario guitarrista y miembro fundador de Genesis, Steve Hackett, visitará Concepción junto a la banda Genetics como parte de su “The Best of Genesis – Latin American Tour 2026”. El espectáculo revive los grandes clásicos de Genesis con el virtuosismo de Hackett y toda la potencia en vivo de Genetics.

Beneficio para cuidadores Chile Cuida.

Teatro Biobío se suma a la Red de Empresas Chile Cuida.Un beneficio para quienes realizan labores de cuidado no remunerado, con descuentos en funciones de la programación Hecho en Biobío.

¿Qué es Chile Cuida?
Chile Cuida es una red nacional que articula instituciones, programas y servicios para brindar apoyos y cuidados tanto a personas que requieren asistencia en sus actividades diarias como a quienes ejercen labores de cuidado.

Beneficios en Teatro Biobío
Presentando tu credencial de persona cuidadora, podrás acceder a los siguientes descuentos en nuestra programación:

· 25% de descuento en funciones de la programación Hecho en Biobío.
· Descuento válido para la persona cuidadora y un acompañante.
· Entradas disponibles online o presencial (solo con tarjetas).

Víctor, un canto para alcanzar las estrellas

Dirigida por Óscar Cifuentes

Línea temática o curatorial: Teatro / Música
Compañía: La Otra Zapatilla

Fechas y horarios de funciones: 
23 y 24 de enero, 19:30 horas.

Sala: Sala Principal
Duración: 105 minutos
Público: Todo espectador

Tickets: 
$8.000
$6.000

Sinopsis
La historia se cuenta desde la convergencia de la vida de Víctor Jara con la de los actores. Un viaje de imágenes teatrales que recorren sus vivencias desde la infancia hasta el día de su muerte. En ella podemos ver no solo la vida de un artista; con un gran legado en música, teatro, recopilaciones campesinas y composiciones musicales; sino también a un hombre, que tiene esperanzas, sueños, ideales, que vive, trabaja, ríe, llora, sufre y ama. La obra rescata y valora esencialmente su vida y su calidad humana y forma un cruce generacional importante que involucra de forma más cercana a un público que es diverso en su rango etario y social.

Ficha artística
Intérpretes Maira Perales, Patricia Cabrera, Jenifer Salas, Oscar Cifuentes, Daniel Espinosa, Monserrat Cifuentes y George Swaneck | Músicos Sebastían Troncoso, Dangelo Guerra, Pedro Moncada | Iluminador Rodrigo Torres | Sonidista Oscar Oviedo | Tramoya Juan Cristóbal Cifuentes | Comunicaciones Marco Altamirano | Producción Carolina Henríquez | Dirección Oscar Cifuentes

“Víctor, un canto para alcanzar las estrellas” es una producción original de la compañía penquista La Otra Zapatilla, dirigida por Óscar Cifuentes y creada colectivamente por sus integrantes. La obra se centra en la vida y obra de Víctor Jara, ícono de nuestra cultura, y busca rendir homenaje a su legado a través del teatro, la música y la memoria”

Gloria del Canto

Mucho más que un musical

Línea temática o curatorial: Musical / Ópera contemporánea / Teatro musical

Fechas y horarios de funciones:
Jueves 29, viernes 30 y sábado 31 de enero, 2026, 20:00 h.
Sala: Sala Principal

Tickets: Preventa: 25% de dcto del 10 al 31 de noviembre

PREVENTA
2º piso $12.750
3º piso $9.000
4º piso $6.000
5º y 6º piso $3.750

GENERAL
2º piso $15.000
3º piso $12.000
4º piso $8.000
5º y 6º piso $5.000

Composición e idea original: Sebastián Errázuriz | Libreto: Felipe Ossandón | Dirección musical: Sebastián Errázuriz | Dirección artística: María Izquierdo | Diseño y concepto general: Claudia Yolín | Diseño de maqueta: Fernanda Videla y Claudia Yolín | Realización maqueta: Fernanda Videla | Diseño de iluminación: Fernanda Videla y Claudia Yolín | Diseño de vestuario: Claudia Yolín | Escenografía: TBB Lab | Producción general: Martina Venegas | Orquestas: Ensamble MusicActual | Comunicaciones: Teatro Biobío y Teatro del Lago | Financiamiento: Gobierno regional del Biobío, Ministerio de cultural, las artes y el patrimonio | Elenco: Paulina González, Javier Weibel, Jessica Rivas, Natalia Vilches, Nicole Galleguillos.