Autor: Abel Frontec

Visitas Guiadas Teatro Biobío

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Visitas Guiadas Teatro Biobío

Descubre Teatro Biobío con una Visita Guiada.

Te invitamos a conocer Teatro Biobío, hogar del escenario más grande de Chile y uno de los espacios culturales más destacados del país. Este recorrido gratuito es la oportunidad perfecta para explorar su arquitectura, historia y rincones únicos, ideal para disfrutar en familia.

¿Cómo participar?
Solo necesitas descargar tu ticket para asegurar tu cupo. Cada visita cuenta con capacidad limitada de 25 a 30 personas, así que te recomendamos reservar con anticipación.

Consejos para que disfrutes al máximo:

· Respeta los horarios de entrada y salida, ya que una vez iniciada la visita, no se podrá incorporar más público.

· Durante el recorrido, no se permite consumir alimentos o bebidas para cuidar el espacio y la experiencia de todas las personas.

¡Te esperamos para que vivas una experiencia inolvidable en el Teatro Biobío!

Convocatoria laboral: director/a y productor/a para Festival Fío-Fío

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Convocatoria laboral: director/a y productor/a para Festival Fío-Fío

Categoría / Línea programática: Convocatoria laboral

Buscamos Director/a y productor/a para Festival Fío-Fío 2026

Fechas de postulación: hasta el domingo 10 de mayo

Duración de la actividad: mayo a septiembre de 2026 (5 meses)
Organiza: Sidarte Biobío y Teatro Biobío

Proceso de selección: Evaluación de los antecedentes estará a cargo de un integrante de la directiva Sidarte Biobío y un integrante del Teatro Biobío

A quién va dirigido: Artistas escénicos, productores, gestores culturales de la región del Biobío con experiencia demostrable en festivales de teatro en la región del Biobio (De preferencia con residencia en Concepción).

Adjuntar carta de intención en PDF. (cuál es su motivación para participar en este Festival) –Adjuntar currículum vitae en PDF.

Beneficio para cuidadores Chile Cuida.

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Beneficio para cuidadores Chile Cuida.

Teatro Biobío se suma a la Red de Empresas Chile Cuida.Un beneficio para quienes realizan labores de cuidado no remunerado, con descuentos en funciones de la programación Hecho en Biobío.

¿Qué es Chile Cuida?
Chile Cuida es una red nacional que articula instituciones, programas y servicios para brindar apoyos y cuidados tanto a personas que requieren asistencia en sus actividades diarias como a quienes ejercen labores de cuidado.

Beneficios en Teatro Biobío
Presentando tu credencial de persona cuidadora, podrás acceder a los siguientes descuentos en nuestra programación:

· 25% de descuento en funciones de la programación Hecho en Biobío.
· Descuento válido para la persona cuidadora y un acompañante.
· Entradas disponibles online o presencial (solo con tarjetas).

Acompañamiento vocal UNAB – TBB

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Acompañamiento vocal UNAB – TBB

La voz también se entrena, se escucha y se descubre

Categoría: Sesiones de entrenamiento vocal
Talleristas: Equipo Fonoaudiología UNAB

Fechas de postulación: mensual, agenda disponible desde abril a diciembre 2026
Fechas y horarios de la actividad:
– Lunes (14.00 – 19.00 h.)
– Miércoles (15.30 – 19.00 h.)
– Viernes (14.00 – 16.30 h.)

Duración de la actividad: Cada sesión individual dura 45 minutos.

Lugar: Teatro Biobío
Inscripción: Cupos ingresando al formulario.

A quién va dirigido:
Artistas escénicos
Cantantes
Actores y actrices
Docentes
Periodistas y locutores

Y para quienes:
– Sienten fatiga o molestias al usar su voz.
– Quieren mejorar su técnica vocal.
– Desean conocer y desarrollar su voz con mayor conciencia.

Reseña de la actividad:

El Teatro Biobío y la Universidad Andrés Bello abren una nueva convocatoria para Acompañamiento Vocal con apoyo fonoaudiológico. Un espacio de exploración y trabajo individual para quienes habitan la escena, el aula o el micrófono, y desean conocer, cuidar y fortalecer su voz.

Si tu voz es parte de tu oficio —o sientes que necesita atención— te invitamos a detenerte, escucharla y desarrollarla.

______________________________________________

Sobre el o la tallerista: Equipo de Fonoaudiología UNAB, conformado por un fonoaudiólogo especialista en Voz (Francisco Cancino) y estudiantes en práctica de 5to año.

Libre circulación – Hecho en Biobío 2026

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Libre circulación – Hecho en Biobío 2026

Línea temática o curatorial: Danza
Compañía: Compañía Contensión

Fecha y hora: 7 al 23 de mayo (jueves a sábado), 20:00 horas
Sala: Sala de Cámara

Nacionalidad: chilena
Público: +13 años
Advertencias:
Esta obra incluye el uso de humo escénico como parte de su ambientación. Asimismo, presenta cambios bruscos de iluminación y pasajes de oscuridad total en sala. La propuesta sonora contempla momentos de alta intensidad y uso de frecuencias graves, lo que podría afectar a personas sensibles.

Tickets: 
$7.000 general / $5.000 estudiantes y 3ra edad

Libre Circulación es una obra de danza contemporánea interpretada por siete artistas en escena, que propone una reflexión sobre la relación entre el cuerpo y los límites que impone la vida urbana. A través de un lenguaje coreográfico de carácter simbólico, la pieza aborda tensiones como libertad y contención, cuestionando las nociones de espacio personal en contextos regidos por estructuras rígidas que condicionan tanto el movimiento como la toma de decisiones.

El montaje se articula desde una atmósfera inicial que expone la fricción entre intimidad y opresión. Los cuerpos transitan por espacios domésticos y acotados -del pasillo a la cama-, evidenciando formas de aislamiento que persisten incluso en escenarios de alta densidad urbana. Secuencias que evocan el insomnio y la sobrecarga mental construyen una poética del agotamiento contemporáneo, donde el descanso aparece como una experiencia esquiva.

A medida que avanza la obra, emergen estructuras coreográficas de carácter mecánico que representan la automatización de la vida cotidiana. Las intérpretes se sincronizan en dinámicas repetitivas que remiten a la despersonalización, configurando una imagen de rutina que tensiona la posibilidad de pausa, conciencia y sentido.
¿cuánto control ejercemos sobre nuestro entorno y en qué medida somos configurados por él?

Intérprete creadora: Ángela Medrano Medrano | Intérprete creadora: Loreto Jarpa Pino | Intérprete creadora: Daniela Pérez Muñoz | Intérprete creadora: Gen Pinto Cartes | Intérprete creadora: Aline Wendt Serra | Intérprete creadora: Bárbara Bañados Placencia | Intérprete creadora: Nathalié Backit Fernández | Idea original: Paulina Vidal | Diseño y operación de luces: Daniel Espinoza San Martín | Composición musical: Jorge Arriagada Valencia | Registro y difusión: Isis Fuentealba Quiñones | Selección y asesoría de vestuario: María Camila Quinteros Uribe | Escenografía: Gonzálo Pavez Covarrubias | Escenografía: Sophie Vittelo | Escenografía: Rocío Valdovinos Fernández | Asistente de dirección: Nathalié Backit Fernández | Dirección: María José Yáñez Vidal | Colaborador: Centro Cultural Vidactiva | Colaborador: Gonzálo Pavez Covarrubias


¿Qué estamos esperando? – Día del Teatro Chileno

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on ¿Qué estamos esperando? – Día del Teatro Chileno

Dramaturgia colectiva

Fecha y hora: Martes 12 de mayo, 19:30 h.
Sala: Sala de Cámara
Tickets: $3.000

Nacionalidad: Chilena
Duración: 70 min.
Público: Todo espectador

Dramaturgia Colectiva:
Carlos Soto, Maricarmen Ramos, Patricia Cabrera, Miguel Barra, Leslie Sandoval, Gisel Sparza, Rodrigo Monsalve, George Swaneck, Valentina Durán, Carolina Jara, Jorge Contreras, Francisca Díaz, Gonzalo Ramírez, Cristobal Troncoso, Ingrid Fierro, Oscar Cifuentes, Raúl Pizarro, Carolina Henríquez, Manuel Loyola, Leyla Selman, Mónica Pérez

Elenco:
Monserrat Cifuentes
Karen Mieres

Dirección:
Leyla Selman

Producción General:
Jonathan Figueroa

Coordinación y asistencia de dirección: Gonzalo Ramírez

Música:
Sebastián Troncoso
Carlos Soto

Asistencia de Producción:
Ignacio Godoy

Iluminación:
Enzo D’Arcangeli

Sonido:
Patricio Poblete

Tech Tour 2026

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Tech Tour 2026

Formación real. Sistemas reales. Comunidad real

Fecha y hora: Miércoles 13 de mayo, 09:00 h.
Sala: Sala Principal

Duración: 5 bloques, 70 minutos cada uno (9:15 a 17:15)
Dirigido a Técnicos del audio e iluminación, ingenieros en sonido, Roadies, diseñadores de iluminación, productores, gestores culturales, empresas de reurzo sonoro e iluminación, etc.

¿De qué trata?
Promusic Tech Tour es una gira de entrenamientos técnicos presenciales que recorre distintas ciudades del país, reuniendo a speakers, marcas líderes y experiencias en vivo enfocadas en audio, iluminación y producción de shows. Una instancia para aprender, conectar con la industria y vivir de cerca tecnologías aplicadas a escenarios reales.

Cronograma Tech Tour 2026

  • D-1 (ideal): acceso para montaje + pruebas técnicas
    08:30 – 09:15: Acreditación / bienvenida
    09:15 – 10:30: Bloque 1 (conversatorio + demo aplicada)
    10:30 – 10:50: Break
    10:50 – 12:05: Bloque 2 (conversatorio + demo aplicada)
    12:05 – 12:25: Break
    12:25 – 13:40: Bloque 3 (conversatorio + demo aplicada)
    13:40 – 14:40: Almuerzo
    14:40 – 15:55: Bloque 4 (conversatorio + demo aplicada)
    15:55 – 16:15: Break
    16:15 – 17:15: Bloque 5 (cierre técnico / contenidos finales)
    17:30 – 18:30: Cierre editorial (opcional según ciudad)

Travesía lunar desde el Biobío

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Travesía lunar desde el Biobío

Línea temática o curatorial: Educación

Fecha y hora: 19 de mayo, 11:00 h.
Sala: Sala Principal

Nacionalidad: Chilena
Duración: 60 minutos
Público: Espectáculo familiar, recomendado para niños y niñas de 7 a 13 años.
Advertencias: No existe

Tickets: Acceso gratuitos (cupos limitados)

Presentan:
Estela Cósmica, astrónoma P.h.D en Rayos y Centellas, Museo de Historia Natural de Concepción
Ricardo Demarco, astrónomo P.h.D en Astrofísica, divulgador científico y docente UNAB
Música: Larrea TRIP
Visuales: Actos Sinestésicos

¿De qué trata?
El escenario del Teatro Biobío recibirá a dos grandes estrellas de la astronomía. La títere Estela Cósmica, Ph.D. en Rayos y Centellas, y divulgadora del Museo de Historia Natural de Concepción, y a Ricardo Demarco, Ph.D. en Astrofísica, docente de la UNAB e investigador asociado Centro CATA.

Junto al gatito Agujero Negro, nos guiarán por esta exploración sensorial y lúdica, destinada a conocer los secretos de la Luna, todo acompañado de las increíbles imágenes de videomapping creadas por Actos Sinestésicos y del jazz psicodélico de la banda penquista Larrea Trip.

Se trata de un espectáculo especial y gratuito desarrollado por el Museo de Historia Natural de Concepción para la comunidad y que busca despertar el interés por la astronomía y la ciencia.

Cuerpo de tiempo

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Cuerpo de tiempo

De Proyecto Resonantes junto a Pau Arán

Línea temática o curatorial: Danza

Fechas y horarios de funciones:
Martes 19 de mayo, 20:00 h.

Sala: Sala de cámara
Tickets: $5.000
Nacionalidad: chilena / española
Duración: 45 minutos
Público: +14 años

Advertencias: Esta obra incluye el uso de humo, niebla y vapores escénicos, además de pasajes de oscuridad total en sala y escenas con desnudos de carácter artístico.

Dirección: Pau Arán | Interpretación y cocreación: Cristóbal Santa María Cea, Darwin Elso Mora Urrutia y Verónica Toro Garrido | Asistente de dirección: Oscar Cifuentes Cedeira | Diseño iluminación y escenografía: Nicole Needham Ojeda | Diseño y realización de vestuario: Vanessa Leiva Vergara | Diseño y realización de sonido: Oscar Oviedo Martínez | Producción: María Fernanda Altamirano Fernández | Realización audiovisual: Felipe Roa | Realización gráfica: Sebastián Rivas Lobos | Community manager: Valentina Briceño Pizarro | Prensa: Mauricio Maldonado Quilodrán | Fotografías proceso: Ben Vine | Colaboran: Centro Cultural Escénica en Movimiento, Teatro Biobío y Corporación Cultural Municipal de Los Ángeles | Residencias: Fundación Municipal de Cultura, Educación y Universidad Popular. Ayuntamiento de Gijón/Xixón

Cancamusa

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Cancamusa

Dopamina Tour Chile 2026

Línea temática o curatorial: Música

Fechas y horarios de funciones: 
Miércoles 20 de mayo, 19:30 h.

Sala: Sala Principal
Nacionalidad: chilena
Público: Todo espectador

Tickets: 
Platea baja Meet&Greet $55.000
Platea baja preferencial $40.000
Platea baja 2do piso $30.000
Platea baja 3er piso $25.000
4to piso $20.000
5to piso $18.000
6to piso $15.000

Cupón descuento 40%: DOPAMINA

Sinopsis
Tras el éxito de su más reciente álbum, aclamado por la crítica y el público, Cancamusa presenta la primera etapa en Chile de su Dopamina Tour 2026, un recorrido por su repertorio en un espectáculo intenso, emotivo y cuidadosamente diseñado para la ocasión. Energía, emoción y muchas sorpresas, en una puesta en escena especial que no hace más que confirmar el gran momento artístico de la cantante y baterista.

Freire, la epopeya de las provincias

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Freire, la epopeya de las provincias

Línea temática o curatorial: Teatro
Una producción original de Teatro Biobío en colaboración con Tryo Teatro Banda

Fecha y hora: Jueves 21 y viernes 22 de mayo, 20:00 horas
Sala: Sala Principal

Nacionalidad: chilena
Público: Todo espectador
Duración: 75 minutos

Tickets: 
$7.000 general / $5.000 estudiantes y 3ra edad

Sinopsis
Teatro, música, canto y danza en clave juglaresca se conjugan en el relato de la historia de Ramón Freire, líder independentista y regionalista, pirata y militar, Presidente de Chile y exiliado.

Una producción de Teatro Biobío en colaboración con Tryo Teatro Banda.

Dramaturgia: Proceso colaborativo dirigido por Francisco Sánchez | Música: Proceso colaborativo dirigido por Francisco Sánchez |** Dirección escénica: Francisco Sánchez y Alfredo Becerra | Dirección musical: Francisco Sánchez | Asistencia de dramaturgia: Carolina Jara | Asistencia de dirección: Óscar Cifuentes | Escenografía: Teatro Biobío | Vestuario: Nicole Needham | Diseño integral: Nicole Needham | Producción**: Carolina González | Fotografía y comunicaciones: Teatro Biobío | Elenco: Carolina Aguilera, Francisco Carvajal, Rammona Mora, Patricio Poblete, Carlos Soto.

Agradecimientos a Gabriel Salazar.

Destacado por ser centro de artes escénicas y música, Teatro Biobío es reconocido como el escenario más grande de Chile.

Su enfoque principal radica en promover el desarrollo del arte y la cultura en la comunidad, aspirando a convertirse en un referente artístico, distinguiéndose por proporcionar un espacio para creaciones a nivel regional, nacional e internacional.

Desde su inauguración en 2018, Teatro Biobío se inserta en la cultura con producciones propias que destacan a distintas figuras de nuestra región, como en el caso de Ramón Freire.

Con ánimo de amar

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Con ánimo de amar

Ciclo de Cine Asiático

Línea temática o curatorial: Cine
Director: Won Kar-Wai

Fechas y horarios de funciones:
Sábado 23 de mayo, 19:00 h.
Sala: Sala Principal
Tickets: $3.000

Público sugerido: +14
Nacionalidad: Hong-Kong
Año: 2000
Duración: 95 minutos
Género: Romance drama

Un hombre y una mujer viven un romance después de descubrir que sus cónyuges les eran infieles.

Sinopsis: 
Hong Kong, 1962. Chow, redactor jefe de un diario local, se muda con su mujer a un edificio habitado principalmente por residentes de Shanghai. Allí conoce a Li-zhen, una joven que acaba de instalarse en el mismo edificio con su esposo. Ella es secretaria de una empresa de exportación y su marido está continuamente de viaje de negocios. Como la mujer de Chow también está casi siempre fuera de casa, Li-zhen y Chow pasan cada vez más tiempo juntos y se hacen muy amigos. Un día, ambos descubrirán algo inesperado sobre sus respectivos cónyuges.

Entretejer – Día del Patrimonio

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Entretejer – Día del Patrimonio

Dirección y Dramaturgia Francisca Ovalle Ortega | De La noble compaña.
Línea temática o curatorial: Teatro
Compañía: La noble compaña

Fecha y hora: Domingo 31 de mayo, 17:00 horas
Sala: Sala de Cámara

Nacionalidad: chilena
Público: +12 años

Tickets: 
Gratuitos (cupos limitados)

¿De qué trata?
Entretejer, Düwentükun es una obra inspirada en el epew (leyenda) mapuche de Llalliñ Vuche, la Araña Tejedora, que relata el viaje de Pire (Nieve), una joven que, a través de una experiencia transformadora, entra en contacto con la memoria ancestral y los saberes de sus antepasadas.

La propuesta conecta con el kimün mapuche, invitando a reflexionar sobre los vínculos entre hombre y mujer y proponiendo un diálogo entre lo tradicional y lo contemporáneo a través del traspaso generacional de los saberes.

En este recorrido simbólico, el tejido aparece como metáfora central: un acto de creación, memoria e identidad donde se entrelazan historias, afectos y aprendizajes.

El montaje es de carácter interdisciplinar, fusionando diversas artes al servicio de la escena, entre ellas danza, música, circo, artesanía y teatro, creando un lenguaje escénico poético que invita al público a conectar con la memoria, la comunidad y el propio camino.

Ficha artística
Dramaturgia: Francisca Ovalle Ortega | Basado en la antigua leyenda de Llalliñ Vuche: Francisca Ovalle Ortega | Dirección: Francisca Ovalle Ortega | Asistencia de dirección: Francisca Vásquez Cerna | Elenco: Andrea Robinson González, Bastián Loyola Cabrera, Javiera Malo Rojas, Fredy Flores Meza | Diseño: Andrea la Pere | Iluminación: Solange Riquelme Pereira | Diseño sonoro: Luciano Oliva Salgado

Bafochi

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Bafochi

Línea temática o curatorial: Danza

Fechas y horarios de funciones:
Sábado 30 de mayo, 19:00 horas

Sala: Sala principal
Nacionalidad: Chilena
Público: Todo espectador

Tickets
Platea Baja 2do piso: $20.000 + Cargo por servicio
Platea Alta 3er piso: $14.000 + Cargo por servicio
Palco 4to piso: $10.000 + Cargo por servicio
Palco 5to piso: $8.000 + Cargo por servicio

¿De qué trata?
Celebrando 39 años de trayectoria ininterrumpida, BAFOCHI presenta una gala excepcional en el Teatro Biobío. El espectáculo destaca el repertorio de su exitosa gira internacional México 2026, donde la compañía realizó una histórica maratón de 31 presentaciones en solo 36 días recorriendo diversas regiones del país azteca. A través de una puesta en escena de alto nivel técnico y artístico, la agrupación rinde homenaje a nuestras raíces y cultura, consolidándose como el principal embajador de la danza chilena.

Cómicos sin candilejas

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Cómicos sin candilejas

Teatro chileno en la década del 20, de Teatro La Obra

Línea temática o curatorial: Teatro

Fechas y horarios de funciones:
28 de mayo al 13 de junio (jue a sáb), 19:30 horas

Nacionalidad: Chilena
Duración: 90 minutos
Público: +13 años

Sala: Sala de Cámara
Tickets: General: $7.000 y Estudiantes y 3ra edad: $5.000

“Somos actores. Nosotros nos quedamos pegados al escenario, alumbrados por una candileja de luz fina, pero eterna. De nosotros se hablará, aunque el desierto nos trague”

La obra se basa en una investigación respecto a la propia historia del oficio teatral en Chile, de hecho los protagonistas están inspirados en actores del teatro nacional: Nicanor de la Sotta, Evaristo Lillo y Olga Donoso; actores que abrieron camino a las artes escénicas en nuestro país. A lo largo de la obra se visitan maneras de hacer teatro de antaño, prácticas y oficios desaparecidos, un gesto de memoria viva que rinde homenaje a nuestro oficio. Invitamos a la audiencia a ser parte de esta tragicomedia que juega con la historia del teatro chileno, satirizando su propio oficio. Un gesto de memoria por el teatro nacional.

Acompaña la función un “altar”, en homenaje a los colegas actores/actrices de antaño; el cual permite al público revisar material de la época (fotografías, revistas, bibliografía, vocabulario teatral de los años 20 y 30, etc.), ello acerca el contenido histórico de la pieza al público antes y después de ver la función, a fin de completar la experiencia.

La compañía La Obra nace el año 1999 en Coronel, región del Biobío (Chile), como una compañía socio-teatral franco-chilena liderada por Céline Soun y Gisel Sparza. Durante sus primeros años de trabajo, la acción se focalizó en lo comunitario, la formación de audiencias entre la población juvenil y las creaciones profesionales, concibiendo el teatro como una herramienta de transformación social. Bajo este paradigma, las labores artísticas fueron combinadas con aquellas de carácter comunitario, trabajando tanto en Chile como en Francia y Guatemala.

En el año 2012, La Obra decide dividir sus labores. Strollad La Obra pasa a llamarse la compañía en Francia (región de Bretaña), la cual continúa profundizando su trabajo comunitario. Mientras tanto, Teatro La Obra se asienta en el centro-sur de Chile para desarrollar con mayor profundidad la investigación y creación escénica en torno al teatro interdisciplinario, el teatro y memoria, y el teatro feminista.

Como Teatro La Obra, su motor es la investigación y creación escénica a partir del cruce de lenguajes —poesía, teatro, danza, música y artes visuales— buscando generar en los/as espectadores/as un viaje interno que invite a reflexionar y transitar por distintas experiencias humanas, tales como el ser mujer, la migración, la niñez, la opresión y la exclusión.

La labor comunitaria presente desde sus orígenes continúa siendo un foco importante de sus acciones, desarrollada a través de talleres, instancias de mediación para la formación de nuevas audiencias y el Festival Grisú.

Dramaturgia y Dirección General: Gisel Sparza Sepúlveda | Elenco: Alfonso Esteban Lara, Francisca Díaz, Pacha Medina | Creación Sonoro Musical e Intérprete: Javiera Hinrichs Deppe | Diseño de Escenografía y Maquillaje: Valentina Vergara | Diseño y Creación Vestuario: Verónica Garrido | Diseño Iluminación: Nicole Needham | Comunicaciones: Paulina Barrenechea | Coreografías: Diana Albornoz | Sonidista: Oscar Oviedo

Master Class La Poética Callejera

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Master Class La Poética Callejera

Categoría: Laboratorio

Laboratorio Teórico práctico basado en la investigación y experiencia de la Compañía Laburatorio Teatro en la escena callejera nacional e internacional.

Talleristas: Laburatorio Teatro

Fechas de postulación: 20 al 30 de mayo
Fechas y horarios de la actividad: 3 de junio

Duración de la actividad: 4 horas

Lugar: 5to piso, Teatro Biobío
Inscripción: gratuita, vía formulario de inscripción

Dirigido a arrtistas escénicos y personas con experiencia en las artes del movimiento, que tengan interés en las prácticas en el espacio público.

Laburatorio Teatro es una compañía que inicia sus primeros ensayos en agosto del 2014, en Santiago de Chile, realizando un laboratorio continuo de investigación, formación y creación para teatro callejero.

La compañía nace de la necesidad contextual de sus “laburadores” y su relación biográfica frente a la sociedad; conjunto a la línea investigativa del director, Fabián Sáez, quien alude a la investigación sobre el arte del actor en el espacio público, y cómo se prepara para dicho suceso desde un entrenamiento orgánico ideado para el cuerpo en escena.

La investigación desarrollada por la Compañía desde sus inicios en el Teatro Calle, sigue el camino de grandes compañías nacionales como exponentes de esta noble tradición teatral: Teatro del Silencio, La Patriótico Interesante y Los Mendicantes. Este legado rico en trabajo comunitario, de denuncia social, con fuerte presencia en poblaciones y sectores marginados con poco o nulo acceso expresiones culturales.

La música en vivo tiene un rol fundamental en la escena de Laburatorio Teatro, ya que posibilita una vía comunicativa independiente y al mismo tiempo entrega la cohesión hacia la atmosfera del espacio público en conjunto con el desarrollo de la actuación, estructuras físicas y coreografías.

Los cantos originarios, creados por la misma compañía y que van de la mano con el trabajo musical desarrollado por Laburatorio Teatro, busca relacionar íntimamente la sonoridad en la escena, construyendo una teatralización de estos cantos, sonidos e instrumentalización de cada montaje; donde la búsqueda no persigue resultados inmediatos, tampoco basados en una técnica vocal clásica; se propone la unificación del cuerpo, la voz, el canto y lo coreográfico en la escena callejera de manera orgánica y al servicio del colectivo.

Víctor, un canto para alcanzar las estrellas

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Víctor, un canto para alcanzar las estrellas

Dirigida por Óscar Cifuentes

Línea temática o curatorial: Teatro / Música
Compañía: La Otra Zapatilla

Fechas y horarios de funciones: 
Viernes 05 y sábado 06 de junio, 19:30 horas.

Sala: Sala Principal
Duración: 105 minutos
Público: Todo espectador

Tickets: 
$8.000
$6.000

Sinopsis
La historia se cuenta desde la convergencia de la vida de Víctor Jara con la de los actores. Un viaje de imágenes teatrales que recorren sus vivencias desde la infancia hasta el día de su muerte. En ella podemos ver no solo la vida de un artista; con un gran legado en música, teatro, recopilaciones campesinas y composiciones musicales; sino también a un hombre, que tiene esperanzas, sueños, ideales, que vive, trabaja, ríe, llora, sufre y ama. La obra rescata y valora esencialmente su vida y su calidad humana y forma un cruce generacional importante que involucra de forma más cercana a un público que es diverso en su rango etario y social.

Ficha artística
Intérpretes Maira Perales, Patricia Cabrera, Jenifer Salas, Oscar Cifuentes, Daniel Espinosa, Monserrat Cifuentes y George Swaneck | Músicos Sebastían Troncoso, Dangelo Guerra, Pedro Moncada | Iluminador Rodrigo Torres | Sonidista Oscar Oviedo | Tramoya Juan Cristóbal Cifuentes | Comunicaciones Marco Altamirano | Producción Carolina Henríquez | Dirección Oscar Cifuentes

“Víctor, un canto para alcanzar las estrellas” es una producción original de la compañía penquista La Otra Zapatilla, dirigida por Óscar Cifuentes y creada colectivamente por sus integrantes. La obra se centra en la vida y obra de Víctor Jara, ícono de nuestra cultura, y busca rendir homenaje a su legado a través del teatro, la música y la memoria”

Teatro para personas mayores (+60 años, no excluyente)

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Teatro para personas mayores (+60 años, no excluyente)

Categoría: Taller de teatro

Un taller de teatro para personas mayores que propone habitar la escena desde la experiencia, la imaginación y el placer de crear en conjunto.

No dejamos de jugar porque envejecemos; envejecemos porque dejamos de jugar.
— George Bernard Shaw

Talleristas: Francisca Díaz

Fechas de postulación: 1 al 28 de mayo
Fechas y horarios de la actividad: todos los martes, desde el 2 de junio al 15 de diciembre de 2026

Cupos: 15 personas
Duración de la actividad: 7 meses
Lugar: Teatro Biobío

Precio de taller: $30.000 mensual

Inscripción: inscripciones y consultas al mail m.francisca.diaz@gmail.com

A quién va dirigido: El taller va dirigido a personas mayores de 60 años (no excluyente) que tengan interés en el juego dramático, la actuación, la escritura creativa y la expresión corporal.

¿De qué trata?
Taller de teatro dirigido a personas mayores que invita a reencontrarse con el juego, la creatividad y la expresión a través de herramientas teatrales.

En un espacio cálido y respetuoso donde quienes participan exploran las posibilidades de la voz, el cuerpo, la memoria y la imaginación, compartiendo experiencias y construyendo escenas desde sus propias historias y vivencias. A través de dinámicas lúdicas, ejercicios de actuación e improvisación, el taller promueve el disfrute, la confianza y el encuentro con otros.
Como parte del proceso, el grupo se acercará a textos teatrales clásicos y contemporáneos, descubriéndolos desde una mirada cercana y creativa. Estos materiales serán el punto de partida para la creación de una puesta en escena, que se desarrollará a lo largo del taller y culminará en una muestra final.
La actividad propone valorar el arte como un espacio de bienestar, participación, comunidad y creación , donde cada persona puede expresarse libremente, sin importar la experiencia previa.

El taller se realizará en Teatro Biobío, consolidando un espacio de acceso cultural y encuentro comunitario.

Sobre la tallerista:
María Francisca Díaz González es actriz y cantante con más de 15 años de trayectoria en la escena nacional. Ha desarrollado su
formación en Chile y en el extranjero (India, Argentina, Italia, Túnez y Uruguay), enriqueciendo su mirada artística con diversas experiencias internacionales.
Desde hace más de 4 años realiza talleres de teatro para personas mayores, promoviendo el juego, la expresión y la creatividad como herramientas de bienestar, encuentro y desarrollo personal.
Ha participado en destacados montajes teatrales como “Cecilia, una historia incomparable”,  “El Pájaro de Chile”, “Pencopolitania”, “La Flor al paso”, “Registro” y “Antígona del pueblo pez”, trabajando con reconocidos directores nacionales.
Como cantante, ha sido parte de escenarios masivos como el REC 2024 y 2026.

Ballet Folclórico de Coronel

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Ballet Folclórico de Coronel

Aniversario 20 años
Danzas chilenas y latinoamericanas – 20° Aniversario

Línea temática o curatorial: Danza

Fechas y horarios de funciones:
Jueves 9 de julio, 19:30 h.

Sala: Sala principal
Nacionalidad: Chilena
Duración: 90 minutos
Público: Todo espectador

Tickets
Tickets gratuitos. (Cupos limitados)

¿De qué trata?
El Ballet Folclórico de Coronel (BAFCOR) celebra sus 20 años de trayectoria artística con un espectáculo que recorre la riqueza cultural de Chile y Latinoamérica a través de la danza. La puesta en escena integra diversas expresiones tradicionales, destacando la identidad, historia y diversidad de los pueblos, con un montaje que combina música, imágenes, vestuario, canto y coreografías representativas de distintas zonas del continente.

Ficha artística
Dirección general: Jimena Molina Pedrero | Dirección artística: Felipe Toro Salgado | Música: Selección de música tradicional chilena y del folclor latinoamericano | Cantante: Maria Teresa Saez | Presentador: Ivan Olivero | Coreografías: Felipe Toro Salgado | Vestuario: Felipe Toro Salgado | Iluminación y sonido: Felipe Toro Salgado | Elenco: Maria Jesus Toro Molina, Barbara Reyes Gajardo, Felipe Godoy Martinez, Madeleine Vejar Gonzalez, Ana Perez Zambrano, Francisco Rivera Sanhueza, Giovanni Jerez Aguilera, Rosa Parra Arias, Benjamin Vera Moll, Anais Muñoz Fernandez, Ignacia Toro Molina, Jocelyn Fernandez Vasquez, Marcelo Araneda Muñoz, Luis Fernandez Vasquez, Pedro Reyes Rodriguez, Constanza Leal Reyes, Marcelo Sanhueza Navarro, Carolina Vasquez Quispe, Sofia Romero Mardonez, Marcelo Carlos Rios, Millaray Burgos Pinto, Pamela Rojas Cuevas, Vicroria Isla Aguirre, Juan Pablo Hollander Basso, Catherine Torres Quiñel, Zunilda Mococain Zuñiga, Krishna Cardenas Parra, Moira Carrillo Carrillo.

El Kanka

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on El Kanka

La Calma

Línea temática o curatorial: Música popular

Fechas y horarios de funciones: 
Viernes 03 de julio, 20:00 h.

Sala: Sala Principal
Nacionalidad: español
Público: Todo espectador

Tickets: 
Platea baja (primeras filas): $40.000
Platea baja preferencial: $36.000
Platea baja segundo nivel: $32.000
Platea baja tercer nivel: $28.000
Silla de ruedas: $28.000
4to nivel: $24.000
5to nivel: $20.000
6to nivel: $15.000

El Kanka es un cantautor malagueño que ha hecho de la alegría, la ironía y la ternura su sello personal.
Desde hace más de quince años recorre escenarios con canciones que hablan de lo cotidiano desde una mirada luminosa y sincera.
Su música fusiona las raíces del sur de España con los ritmos y la calidez de Latinoamérica, combinando rumba, son, chacarera y pop con una naturalidad desarmante. En sus letras, el humor y la reflexión se entrelazan para convertir lo simple en algo profundamente humano.

A lo largo de su carrera ha construido una sólida discografía que lo ha consolidado como una de las voces más queridas de la canción de autor en español. En 2026 presentará La Calma, su nuevo trabajo junto al sello Altafonte, un álbum que refleja una etapa de serenidad creativa y expansión musical. En cada concierto, El Kanka transforma el escenario en una celebración compartida, donde la emoción, la risa y la complicidad con el público son protagonistas. Su música sigue recordando que la felicidad también puede cantarse.

Papelucho Casi Caaasi Huérfano

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Papelucho Casi Caaasi Huérfano

Versión libre de María Izquierdo de los libros de Marcela Paz

Línea temática o curatorial: Teatro

Fechas y horarios de funciones:
Sábado 4 de julio, 19:30 h

Sala: Sala principal
Nacionalidad: Chilena
Duración: 60 minutos
Público: +4 años

Tickets
$10.000 General | $6.000 Estudiantes y 3ra edad

Sinopsis
Una versión teatral-musical del clásico de la escritora Marcela Paz, protagonizado por Antonia Santa María y María Izquierdo. Un espectáculo imperdible para toda la familia y que nos trae al entrañable personaje de nuestra literatura.

¿De qué trata?
Papelucho, es un niño de 8 años con una gran imaginación, al que se le ocurren ideas geniales con las que evita aburrirse. Su curiosidad le permite conocer realidades distintas a la suya e involucrarse con personas muy diferentes. Sus ocurrencias y acciones, aunque rodeadas siempre de buenas intenciones, son a veces incomprendidas por los adultos, pues muchas veces al intentar arreglar un problema, Papelucho deja las cosas peor de lo que estaban. Un poco desesperado por la cantidad de preguntas y secretos que se acumulan en su cabeza, Papelucho encuentra sosiego y mucho más que eso al escribir un diario de vida.

Ficha artística
Autora: Marcela Paz | Dramaturgia: Versión libre de María Izquierdo | Dirección: María Izquierdo | Creación artística y musical: Compañía Teatro del Canto | Elenco: María Izquierdo, Antonia Santa María, Elvira López A, Cristián Molina, Mario Avillo | Diseño Integral: Gabriela González | Coreografías: Gonzalo Beltrán | Diseño y Realización Pelucas: Carla Casali | Diseño Sonoro: Pablo Jorquera | Producción general: Antonia Santa María | Coproducción: Teatro Municipal de Las Condes y Compañía Teatro del Canto | Derechos de autor: Ediciones Marcela Paz S.A.

Daniel Muñoz y Los Marujos

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Daniel Muñoz y Los Marujos

También es cueca – Tour Teatros 2026

Línea temática o curatorial: Música

Fecha y hora: 24 de junio, 19:30 h.
Sala: Sala Principal

Nacionalidad: Chilena
Duración: 1 hora, 30 minutos
Público: Todo espectador

Tickets: 
Platea baja (2do piso): $ 20.000 + cargo por servicio
Platea alta (3er piso) $15.000 + cargo por servicio
Palco (4to piso): $13.000 + cargo por servicio
Palco (5to piso): $ 9.000 + cargo por servicio

Tras el sólido recorrido de su último disco También es Cueca, que cuenta con colaboraciones junto a Los Jaivas, Los Bunkers, Inti-Illimani Histórico, Denisse Malebrán y María José Quintanilla, entre otros grandes artistas, la banda da inicio a la gira TAMBIÉN ES CUECA – Tour Teatros 2026, una invitación a vivir un concierto y una experiencia pensada para escucharse, sentirse y celebrarse en comunidad.

El espíritu de También es Cueca se traslada ahora al escenario teatral, con un espectáculo inédito diseñado especialmente para esta gira, en el que conviven canciones del disco, nuevos estrenos, espacios de homenaje y, por supuesto, cuecas y temas fundamentales de los cuatro discos de la banda. TAMBIÉN ES CUECA – Tour Teatros 2026, propone al público un concierto que transita desde la intimidad y la emoción hacia una fiesta, donde la música invita al público a ser protagonista.

Cabe destacar que, en cada uno de los teatros, Los Marujos compartirán escenario con artistas regionales, convirtiendo esta gira en un espacio de encuentro, colaboración y puesta en valor de los talentos locales.

La gira se inscribe además en un año clave para También es Cueca, marcado por el lanzamiento de su cancionero, la edición de discos físicos y vinilos, y el inicio del proceso de realización del documental que revelará la experiencia vivida en las 14 colaboraciones presentes en el disco.

Músicos: Daniel Muñoz (Voz y percusiones), Danilo Donoso (Batería y percusiones), Sergio Fresco (Violín y viola), Sebastián Moya (Bajo y contrabajo), Édgar Cortés, Rodrigo Salgado (Acordeón, piano y synthe) | Dirección musical y arreglos: Rodrigo Salgado | Sonido sala: Claudio Becerra | Sonido monitores: Juan Carlos Ramírez | Stage Manager: Juan Carlos Ramírez | Roadie: Horacio Flores, Vicente Sánchez | RRSS: Antonia Rojas | Merch: Nataly Rojas | Producción general: Piazzo Producciones, Rodrigo Salgado

Gloria del Canto

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Gloria del Canto

Mucho más que un musical

Línea temática o curatorial: Musical / Ópera contemporánea / Teatro musical

Fechas y horarios de funciones:
30, 31 de julio y 01 de agosto _ 19:30 h.

Sala: Sala Principal

Tickets:
2º piso $15.000
3º piso $12.000
4º piso $8.000
5º y 6º piso $5.000

Cupón 20% dcto
Ingresa el código MEIMPORTA y obtén un 20% de descuento en los tickets. Válido hasta el miércoles 25 de marzo.

Composición e idea original: Sebastián Errázuriz | Libreto: Felipe Ossandón | Dirección musical: Sebastián Errázuriz | Dirección artística: María Izquierdo | Diseño y concepto general: Claudia Yolín | Diseño de maqueta: Fernanda Videla y Claudia Yolín | Realización maqueta: Fernanda Videla | Diseño de iluminación: Fernanda Videla y Claudia Yolín | Diseño de vestuario: Claudia Yolín | Escenografía: TBB Lab | Producción general: Martina Venegas | Orquestas: Ensamble MusicActual | Comunicaciones: Teatro Biobío y Teatro del Lago | Financiamiento: Gobierno regional del Biobío, Ministerio de cultural, las artes y el patrimonio | Elenco: Paulina González, Javier Weibel, Jessica Rivas, Natalia Vilches, Nicole Galleguillos.

La Brígida Orquesta & Ana Tijoux

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on La Brígida Orquesta & Ana Tijoux

Línea temática o curatorial: Música

Fechas y horarios de funciones: 
Sábado 22 de agosto, 19:00 horas

Nacionalidad: chilena
Público: Todo público

Tickets: 
Piso 2 – $25.000
Piso 3 – $20.000
Piso 4 – $18.000
Piso 5 – $18.000
Piso 6 – $18.000

¿De qué trata?
Tras un rotundo sold out en Santiago, La Brígida Orquesta llega a Concepción junto a Ana Tijoux para un show imperdible en el Teatro Biobío. Una noche de energía, ritmo y un encuentro único que promete ser inolvidable.

Taller de Entrenamiento Teatral por La Otra Zapatilla

Fecha publicación: | Por Abel Frontec | Leave a Comment on Taller de Entrenamiento Teatral por La Otra Zapatilla

Categoría / Línea programática: Taller

Talleristas: Maira Perales Domper y Carolina Henríquez Sepúlveda.

Fechas de postulación: hasta el 31 de diciembre.
Fechas y horarios de la actividad: miércoles y jueves, 7 al 28 de enero, de 18:30 a 20:30 horas.

Duración de la actividad: 7 jornadas de 2 horas

Lugar: Teatro Biobío
Inscripción vía correo laotrazapatillatalleres@gmail.com

A quién va dirigido: El taller está dirigido a personas mayores de 16 años con o sin experiencia, pero con interés en las artes escénicas.

El taller Entrenamiento teatral tiene por objetivo abordar la actuación desde el disfrute y el goce de las y los intérpretes. Trabajaremos con ejercicios de ritmo, movimiento, juego e improvisación para encontrar las respuestas e impulsos que ayuden a reaccionar y accionar en escena de forma genuina siguiendo las pulsiones de nuestro cuerpo y mente.
Es un entrenamiento gestual, físico y vocal que sirve como primer acercamiento al universo interpretativo, en donde la acción y la reacción se plantan como eje principal del movimiento escénico teatral (siempre de forma lúdica). Trabajaremos de manera individual, aprendiendo a conocer nuestra corporalidad en escena, pero también compartiremos y viviremos de forma colectiva la interpretación.
Invitamos a todas las personas que quieran conocer las prácticas escénicas, específicamente el trabajo actoral, a que compartan con nosotras la experiencia de este taller de verano. Te invitamos a empezar el año haciendo TEATRO.